Portfolio
Née à Nuremberg, en Allemagne, l’artiste Nina Urlichs explore des thèmes à la croisée de l’humain, de l’espace et de la nature, en soulignant souvent leurs dimensions émotionnelles et poétiques. Après l’obtention d’un diplôme en design de mode en 1992, elle oriente sa pratique vers les arts visuels et poursuit des études et formations en France, en Autriche et en Allemagne jusqu’en 1996.
Nina a participé à des expositions collectives à New York, Paris et Londres. Elle a également pris part à plusieurs résidences artistiques internationales, notamment en Chine, à 59Rivoli à Paris (2015–2016), ainsi qu’en Toscane, en Italie (2021). Son travail a été publié dans Annuaire OFF, Artscene France et Visionary Art NY (2022). En reconnaissance de sa pratique, elle a récemment reçu un prix de dessin de la Fondation Taylor à Paris.
Elle vit et travaille actuellement entre Paris et sa ville natale en Allemagne.
Prochaines expositions
À PROPOS
Mon art crée un langage visuel qui explore la relation entre l’univers intime et le corps humain. À travers lui, je cherche à révéler la double nature de la vie contemporaine—ses peurs, ses joies, ses paysages émotionnels en perpétuel mouvement.
À première vue, les œuvres peuvent sembler de belles images, mais avec le temps, elles se déploient pour révéler des réalités sous-jacentes et provoquer des sentiments ambigus et troublants. Ma pratique s’enracine dans la philosophie d’un cycle de vie perpétuel—un rythme sans fin d’apparition et de disparition. Cela se reflète dans mes matériaux : couches de traces effacées, peintures passées, collages fragmentés, toiles ou papiers transparents. Leur légèreté traduit ma quête à la fois de luminosité et de profondeur. L’équilibre dans la composition est essentiel, tout comme l’ouverture de mes installations, qui résistent aux cadres et frontières traditionnels.
Dans mes travaux récents, émergent des lignes rouges et noires, abstraites et semi-figuratives—marquant des directions et des horizons. Ces lignes restent ouvertes à l’interprétation, invitant chaque spectateur à tracer son propre chemin. Elles s’étendent au-delà du cadre, comme des cartes de territoires inconnus, suggérant des voyages à travers la mémoire et vers les possibles encore invisibles de l’éveil personnel.
Née en 1969 à Nuremberg, Allemagne. Vit et travaille entre Paris et Nuremberg
Membre de l’ADAGP, de la Fondation Taylor et de Mecene Arts.
Collections publiques : Mokpo Museum of Art (Corée du Sud), Härnösand Museum of Art (Suède), Borgo Museo Pistoia (Italie).
Prizes & Residencies
-
2024 – Artist Residency, Fondation Taylor, Île d’Aix, France
-
2021 – Drawing Prize, Roger Marage, Fondation Taylor, Paris
-
2021 – Digital Art Prize, Kunst Stuttgart, Germany
-
2021 – Artist Residency, CCT Pistoia, Tuscany, Italy
-
2015–2016 – Artist Residency, 59Rivoli, Paris
-
2015 – Artist Residency, Nonguyen, Chengdu, China
-
1997 – Laureate, Prix Lefranc & Bourgeois
-
1995 – Young Painting Prize, CAP, Paris
Solo exhibitions
-
2025 – Bleu Profond, Galerie NoBorder, Morocco
-
2024 – Bleu Profond, Galerie PP Kuntzman, Cologne, Germany
-
2024 – La ligne rouge, Galerie Noorder, Morocco
-
2024 – La ligne rouge, Galerie Mbeck, Homburg, Germany
-
2023 – Icare, Raum Kunst Galerie, Berlin
-
2021 – Ways and Horizons, City Museum of Schwabach, Germany
-
2019 – Ombres rouges, Galerie Rong, Berlin & Galerie Passeart, Troyes, France
-
2019 – Horizon, Galerie Aichele, Brussels, Belgium
-
2017 – L’écho, installation at the City Art Space, Fontenay-sous-Bois, France
-
2017 – Lignes rouges, Galerie Passeart, Troyes, France
-
2017 – Bleu Profond, Schloss Nymphenburg, Munich, Germany
-
2012 – Schatten / Ombres, Mohrvilla, Munich, Germany & Galerie Passeart, Troyes
-
2011 – Femmes, Adelgallery, Lyon, France
-
2010 – Wasser / Eau, Neue Galerie im Kloster Bronnhof, Germany
-
2009 – Schatten / Ombres, Galerie am Berg, Schwaz, Austria
-
2008 – Mouvements, Espace Beaujon, Paris & Espace Klinik, Tübingen, Germany
-
2005 – Galerie du Loup, Bordeaux, France
Selected group exhibitions
-
2023 – 100 Titres Berlin, Galerie Subenko / Atelier Nollendorf, Berlin
-
2022 – Les 4 Arts, Cultural Center of Campos, Mallorca, Spain
-
2021 – Paris–Vilnius, European Biennale, Les Blancs Manteaux, Paris
-
2020 – Nature, Gamguon Video Biennale, South Korea
-
2020 – Fresh Legs, Heike Arndt Gallery, Berlin
-
2020 – H2O2, Installation at Wasserturm, Vienna, Austria / Unique Gallery, DiscoveryArt, Frankfurt
-
2020 – Matriz & Touch, Women Made Gallery, Chicago (virtual exhibitions)
-
2019 – Voyages, Galerie Arka, Vilnius, Lithuania / ArtPaper, Lyon
-
2019 – FMDK Collective Exhibition, Museum of Egyptology, Munich, Germany
-
2018 – ArtVilnius, Lithuania
-
2018 – Biowomen, Galerie 59, Paris
-
2018 – Bleu, Galerie Gelot, Paris / ArtPaper, Lyon
-
2016 – New Artists, London
-
2016 – Le fil rouge, Galerie 59, Paris
-
2016 – Carré, Galerie Gelot, Paris
-
2015 – Palais des Beaux-Arts, Krakow, Poland
-
2015 – Nonguyen Artcenter, Chengdu, China
-
2015 – Art Now, London / Villa Belleville, Paris
-
2014 – Biowomen, Brooklyn–Jerusalem
-
2014 – Europartvision, Strasbourg, France
-
2014 – Galerie Starter, Neuilly, France
-
2013 – Femmes, AdelGallery, Lyon
-
2003 – Finalist Exhibition, David Weill Portrait Prize, Fondation de France
-
1998 – Finalist Exhibition, Fondation Fénéon Prize
Education & Professional Activities
-
1988–1991 – Studies in Fashion Design, MFS, Germany
-
1991 – Bachelor’s Diploma in Art
-
1992–1995 – Art and painting studies, Paris; Masterclasses in Salzburg (Austria) and Hamburg (Germany)
-
2012–2023 – Curator and secretary of Le4ParisArt Collective for the European Biennale, Les Blancs Manteaux, Paris
-
2018 – Curator and organizer for Biowomen – Renaissances, Galerie 59, Paris
-
2016–2021 – Organization and coordination of art excursions in Morocco, Vietnam, and France
-
2021 – Curator of Ciel, City Art Space of Fürth, Germany
Publications
-
2021–2024 – Contributions to the collections Quelqu’une and Quelque part, Carnet d’Or Editions, Paris